中學時代的我，滿身文藝氣息：會彈電子琴，會拉手風琴;能吼齊秦的《狼》和崔健的《一無所有》，也能唱蔣大為的《在那桃花盛開的地方》;戴上霹靂手套，扎上紅頭帶，跟著“荷東音樂”就能跳太空霹靂舞;還時不時在報刊上發表詩歌、散文，初升高時考場作文滿分，被收入少年兒童出版社的《應考作文選》……那時候，我的夢想是當作家、記者、歌星，就是沒想過做教師。但偏科的文化成績，最終讓我走入了上海師范大學音樂系，那是1992年。

　　第一個十年：搖擺和蟄伏中的堅持

　　1994年9月，21歲的我踏上了工作崗位，晃了一圈又回到了母校——祝橋中學。我成為學校有史以來第一位專職音樂教師。

　　雖然臉上帶著一絲青澀，但我還是順利進入了“音樂教師”角色。在這所上海市遠郊的鄉鎮中學，我品嘗著做音樂教師的快樂與幸福。每天的工作內容就是聽音樂、彈琴、唱歌。雖然那時沒有音樂專用教室，但我右手挾著電子琴，左手拎著四喇叭收錄機，走進一個個班級，希望像圣誕老人一樣給學生帶去快樂的音樂。

　　那些年，我也有做音樂教師的煩惱與不甘。那時教師的社會地位和待遇低，而音樂學科屬于“小三門”不受重視，音樂教師只要每天上好課，每年搞一場文藝演出，偶爾再帶學生排個節目參加比賽就可以了。做得好也罷，不好也罷，基本在學校沒有什么存在感，更沒有成就感。有時還因課堂紀律等問題與學生斗智斗勇，甚至大光其火。這樣的教師生涯，別說“七年之癢”，三年就職業倦怠。

　　那時感覺教師這份工作沒意思，但音樂又是我喜歡的，所以“跳槽”的念頭在我心中搖擺不定。有一次，我受邀給一個公安單位指導排練合唱，并擔任領唱，看著演出時自己一身帥氣的警服，心底還是挺自豪的。后來還真有過從警的機會，猶豫良久，終抵不過對音樂的喜愛而放棄了。

　　工作的第一個10年，我沒有什么專業發展成績，也談不上多努力，只是平平淡淡盡著一個音樂教師的本分。如果說與許多教師有不同的地方，那就是我始終堅持閱讀和寫作。

　　回想起來，我應該是學校里跑圖書館最勤快的一個吧，借起書來一摞摞的，家里枕頭邊、書桌上，隨處擺放著正在讀的書。那時我讀的主要是文史類書籍，但因為是學校圖書館，所以有時也會借一些感覺有意思的教育類書籍，雖然看過就忘了，但總會有些“營養”被吸收。

　　另外，我依然還有“作家夢”，并沒有放下手中的筆，雖然投稿出去絕大多數“石沉大海”，但長期堅持也有收獲，那就是文字的駕馭能力不斷增強。這期間的閱讀與寫作并沒能給我的教師生涯直接“加分”，但為我后來走上專業閱讀寫作道路奠定了堅實的基礎。

　　第二個十年：跨界和挑戰中的突破

　　有時，專業發展就是一個契機、一次挑戰。當一個人不敢向自己的能力邊緣發起挑戰，那么大概率只能在按部就班中碌碌無為。

　　2000年，祝橋中學初高中分離，我留在高中部。2002年暑假前不斷有女教師請假，學校語文師資出現臨時性短缺，出于對我中學時代語文能力的信任，學校領導找我商量兼任一個班高中語文教學。幾番猶豫，我開始了自己的跨學科教學生涯。

　　面對一門“陌生”的課程，我急需“補課”。于是，我從文學性閱讀走向了教育學閱讀。通過閱讀語文專業刊物和書籍，對語文教學的研究進展、語文名師的教學主張、語文試題的出題與評析等進行了由理論到實踐的學習。在學習語文教學的過程中，我也獲得了一種寶貴的學科研究能力。

　　漸漸地，我熟悉了這種“跨界”教學的感覺。我用音樂教師的激情點燃了語文課堂，也以語文教師的豐富反思音樂課堂。2003年起，我在音樂學科中開始嶄露頭角。拓展課《詩人毛澤東》在全區各學科的角逐中位列中學組第二名;運用了艾青的《我愛這土地》等文學素材的音樂課《思鄉曲》在全區音樂學科評比中獲得中學組第一名;以李煜的《虞美人》為主題的音樂課《情系故國〈虞美人〉》成為上海市教師全員培訓音樂學科示范課;融音樂、文學、美術為一體的《詩意江南》在上海市五區縣高中音樂教學研討會上進行公開展示……這一時期的教學探索，也是我后來形成“音樂為近景、藝術為中景、文化為遠景”的“三景”教學主張的基礎。

　　與此同時，我的專業成長之路也順遂起來。2005年成為區音樂學科中心組成員，2006年擔任區中小學音樂兼職教研員……2007年，實在忙不過來的我才向語文學科揮手作別。就在這一年，我成為區音樂學科帶頭人。

　　世界上大多數人都是普通人，所以我們比拼的不是天賦，而是能力。能力從何而來?來自不斷挑戰、不斷嘗試、不斷磨礪。

　　除了在區域層面發揮專業引領作用，我也不忘在學校中的責任承擔。2006年，我負責推進和實施學校的拓展課程和研究性課程，成為學校最早了解研究性學習的教師。2009年，我開始擔任學校科研負責人，參與學校教科研管理工作。當時，學校有一份校刊《祝中教科研簡報》，我將其改為正式印刷的《竹苑》雜志，自己一個人負責采編和設計。作為課題的實際操作者，我完成了學校歷史上唯一一個市級重點課題《普通高中“青年教師成長工作坊”項目的實施與研究》從立項、實施到結題的全過程。所以，學校與教師個人之間最好的關系，就是船與水手那樣的互相成全。

　　這10年是網絡在教育教學領域蓬勃發展的10年，我也享受到了網絡帶來的“紅利”。最早，因為我要找尋教學資源而結識了“洪嘯音樂教育網”和站長趙洪嘯，并成為“洪嘯音樂教育網”的論壇版主。后又混跡于“教育在線”多年，了解了眾多教育專家，開闊了自己的教育視野。甚至還做過幾年個人網站“上海南匯音樂教育網”，把這個網站做成了區音樂學科教研網站。我想，一個教師的現實成長環境很可能不理想，但有了網絡就有可能擺脫現實的羈絆，走向教育的詩與遠方。

　　2014年，我在從教20年時成為上海市特級教師，這在普通中學中還是鮮見的。可以說不同崗位歷練出來的能力，是我成長的底氣所在。人的潛力是無窮的，但沒有一顆敢于承擔、勇于嘗試的心，又怎能煥發出自己的人生光彩?

　　第三個十年：從“跟跑者”到“領跑者”

　　2007年，當我走到第一個專業發展高峰時正好34歲，卻有點找不到發展方向了。主客觀條件都告訴我，如果沒有“特殊情況”，我的專業發展已經到了“天花板”，我將止步于中學高級教師和區音樂學科帶頭人這一層級。

　　幸運的是，2008年6月上海市教委發布《關于開展第二期“上海市普教系統名校長名師培養工程”的通知》，要從全市遴選第二期“雙名工程”人選。得知這個消息，我喜出望外，先由學校推薦到區里，然后進行答辯、考試和評審。最后，全區有5位校長、32位教師搭上了第二期“雙名工程”這艘“大船”，我幸運“上榜”。

　　還記得第二期上海市“雙名工程”音樂名師基地第一次開班是早上9點，但內心激動的我早上5點就起床出門，乘頭班車往市區趕，8點左右就到了楊浦區少年宮。此后3年，兩位基地主持人上海市音樂特級教師曹建輝、陸亞芳和來自各區的14位學員組成了一個幸福的學習共同體。每次往返將近6個小時的學習之旅，我樂在其中。我覺得自己要學的太多了，必須將最大的熱情投入到學習中。

　　第二期“雙名工程”的學習，不僅讓我接觸到了各種高端學術資源，也讓我從導師身上找到了為人處世的態度和前進的方向。曹建輝、陸亞芳老師都是20世紀50年代初出生的，比我年長一輩，但每次基地活動見面和告別時，他們都會一一與我握手。這是導師對學員的尊重和愛護。記得一次基地去臺灣進行考察交流，曹建輝老師對我的成長提了三點建議：提煉自己音樂教學的風格和特色;一定不要離開音樂課堂;音樂教師的成長應該下有實踐、中有平臺、上有扶持，現在基地給了我平臺，希望未來我要給其他年輕教師以扶持。就這樣在學習中我不斷成長，當基地學習結束時，我充滿了留戀。

　　后來，南匯區并入浦東新區。2012年，我又幸運地以浦東新區教師的“新身份”參加了第三期“雙名工程”音樂名師基地的學習，成為唯一的“留級生”。第二期基地學習時我還有些被動，到了第三期我就走向主動學習，還擔任了基地學員組長，帶領新學員共同成長。

　　2016年，我調到上海市川沙中學工作，浦東新區教育局以我為主持人掛牌成立了“浦東新區陳璞音樂名師基地”。2019年，我又擔任了第四期上海市“雙名工程”藝術攻關基地主持人，正式從一名“雙名工程”學員成為“雙名工程”主持人，從“跟跑者”成了“領跑者”。所以，從名師基地學員到助教(組長)再到主持人，這也是一個教師成長的有效路徑。

　　作為一名一線教師，我了解年輕音樂教師的困難和訴求，所以在做基地主持人的過程中，我對學員嚴格在學習中、關愛在基地外、幫助在關鍵處。比如，有學員區級比賽出線要參加上海市基礎教育青年教師教學競賽，這個比賽流程比較復雜，我特意從外區邀請上一屆市“青教賽”一等獎選手前來一對一進行指導。學員參加重要論文比賽和職稱鑒定的論文，我每一篇都會及時認真修改，并有機會就推薦發表……所以，我的基地學員成長速度比較快。

　　今年，我在與基地學員的春節聯誼會上，口占藏頭詩一首《迎春》：“新芽新酒盼新春，年年歡聚辭舊時。快慰桃李多雋秀，樂看飛鴻譜新詩。”這不僅是我對他們美好的祝愿，也是對自己職業生涯的一種期許。

　　(陳璞，上海市音樂特級教師，正高級教師，上海師范大學音樂學院碩士生導師，上海市川沙中學教師發展中心主任。著有《最美，藝術課》《通俗歌曲之旅》《讓心靈伴著歌聲成長》《音樂名師成長啟示錄》等。)

　　(正文結束)