唐代宗大歷二年(公元767年)的重陽節那天，56歲的詩人杜甫獨自登上了夔州白帝城外的高臺，望獵獵秋風中，高猿長嘯，鷗鷺飛旋，落木無邊，長江滾滾，傷懷時世艱難，己身潦倒，漂泊無依，老病為伴，于是寫就了被譽為“曠代之作”的《登高》一詩。

　　關于《登高》詩歌教學，相信許多教師是按照這樣的思路展開的：寫作背景(知人論世)——各聯賞析(緣景明情)——思想感情與藝術手法歸納——拓展延伸。這也是古詩教學的基本脈絡。但幾天前，經由工作室領銜人邱益蓮老師的分享，我認真觀摩了一堂別具特色的《登高》課例。

　　課例名稱為“《登高》吟誦教學”，授課教師為許三珍。

　　在古詩教學中，我們知道有這樣一些方法：“知人論世，以意逆志”“置身詩境，緣景明情”“因聲求氣，吟詠詩韻”。那么，何謂“因聲求氣，吟詠詩韻”?具體教學中，又如何落實?

　　關于“因聲求氣”，清代桐城派作家劉大櫆在《論文偶記》中有言：“行文之道，神為主，氣輔之”“神氣者，文之最精處也;音節者，文之稍粗處也;字句者，文之最粗處也”。在他看來，“神氣”即作品神韻、氣勢，是作家精神氣質和作品情感內涵高度藝術化的體現，而“音節”就是長短相間、參差錯落的句式和抑揚頓挫、高下緩急的聲韻等語言因素。通過揣摩詩文“音節”，可通作品“神氣”，即“因聲求氣”。而“因聲求氣”的具體做法就是誦讀——“爛熟后，我之神氣即古人之神氣，古人之音節都在我喉吻間”。

　　許三珍老師就是采取“因聲求氣，吟詠詩韻”的方法展開教學。他在課堂上引導學生用古音去吟誦《登高》一詩。在這一過程中，他又抓住關鍵入聲字——“急”“不”“客”“獨”“濁”等，通過分析入聲字感情特色(憤懣、痛苦、沉重、決絕)，引導學生感知《登高》一詩情感的“老病孤愁”與抒發上的“沉郁頓挫”。

　　我不知道現場觀課教師，以及與我這樣后來經由視頻觀摩的教師，在課一開始是否如我一樣好奇、揣測，甚至擔憂這一堂“因聲求氣”的課會如何進行，如何結束。許三珍老師帶領學生以古音去吟誦，會成功嗎?會不會只是個噱頭，蜻蜓點水，走個過場?

　　我不知道現場學生是否有嘀咕：這老師要做什么?更不知道評課專家會如何評定。在我看來，許三珍老師的這堂課是“因聲求氣，吟詠詩韻”教學的不錯嘗試，是讓我感動的一次觀摩。在這堂課里，我看到一位優秀語文教師的情懷：

　　一是“真”。扎實的專業素養，認真的教學態度，務實的教學語言，不虛、不空、不泛泛，而是落到實處的引導分析。比如首聯賞析，抓住“急”“白”兩個古入聲字，對比今古讀音，以古音誦讀，感受其發音短促特點，感知秋風疾勁。又如“回”字，結合古字形分析，朗誦時氣息的綿延，讓學生更真切地感受詩人那刻的迷茫、徘徊、身不由己的無奈與漂泊之苦。

　　二是“善”。這種“善”，更多體現在他的勇略與循循善誘上。我不知道許三珍老師在之前的教學中是否經常運用“因聲求氣”法。許三珍老師的這堂《登高》課基本都在誦讀，而又循序漸進，漸至深處：先是現代音朗誦，然后以古音吟誦，繼而吟詠(唱)，最終竟以許三珍老師三次笛音伴奏學生吟詠。如此反復，不厭其煩。

　　有了“真”與“善”，自然生“美”，美的愉悅，美的浸潤。梁實秋在回憶梁任公先生的一次演講時寫道：“我在聽先生這篇演講后約20余年，偶然獲得機緣在茅津渡候船渡河。但見黃沙彌漫，黃流滾滾，景象蒼茫，不禁哀從中來，頓時憶起先生講的這首古詩。”那是梁任公先生在演講前朗誦的四句、十六字的《公無渡河》!

　　許三珍老師的這堂《登高》，語言鏗鏘有力，吟誦古樸蒼勁，引導細致有度，笛奏真誠悠遠。我想，多年以后，那群學生還會憶起當年那位“卓然”的語文老師，那堂別有風味的《登高》。

　　(作者朱淑芬系江西省彭澤縣第二中學)

　　(正文結束)